今天为大家带来《多明尼加祝福》安基利柯作品画作含义希望可以让你对该作品认识有新的灵感见解。
《多明尼加祝福》是文艺复兴初期画家安基利柯的杰作。此画描绘了圣母与圣多明尼克及其他圣徒的场景，体现了中世纪的宗教观念，即绘画是客观世界的表达，是美丽梦想的展现。
安基利柯作为文艺复兴的先驱者，他的画作展示了光线和几何透视法的运用，这是从中世纪哥特式装饰画风中蜕变而来的。这种绘画思维是文艺复兴时期的重要特征。
安基利柯作为多明尼克修道会的修士，他的画作常常反映了多明尼克思想的宗教题材。在当时的哲学潮流中，人们开始承认人类的尊严和重要性，同时在追寻古典文化的过程中，对古希腊罗马文学和艺术中的异教信仰产生了恐惧。因此，安基利柯试图通过绘画艺术，将宗教人物以现实的人物形象描绘在现实的场所中，以此来说服和鼓励人们献身宗教。
《多明尼加祝福》正是这一理念的体现，画面中的圣母与圣徒们仿佛就生活在我们的世界中，他们的祝福和祈愿让人感受到宗教的温暖和力量。
美术画作介绍
中文名称：《多明尼加祝福》
原名：《Dominican Beati》
作者：安基利柯(Fra Angelico)
作品年代：1419 - 35
作品风格：文艺复兴初期
作品尺寸：73 x 32 cm
作品材质：蛋彩、白杨木
收藏于：伦敦国家画廊
所在地：英国
作品赏析
《多明尼加祝福》是安基利柯(Fra Angelico)在1419 - 35年创作，《多明尼加祝福》是一幅文艺复兴初期风格的艺术作品，作品材质由蛋彩、白杨木组成，作品尺寸有73 x 32 cm,目前收藏于英国的伦敦国家画廊。
作者介绍
作者名称：安基利柯
原名：Fra Angelico
生活年代：1395 ~ 1455
称号：修士画家
更多作者资料
意大利佛罗伦斯画派画家，生於佛罗伦斯附近的维琪奥，1455 年 2 月 18 日卒於罗马。原名圭多‧迪彼得罗（ Guido di Pietro ），约 1420 年左右进入修道院，取名菲耶索基的乔瓦尼（ Giovanni da Fiesole ），安基利柯 ( 意为天使 ) 是后人给他的美称。安基利柯在出家之前，他为教堂作画，出家后也以画着名。现存最早作品是 1429 年完成的祭坛画《圣彼得殉教》，风格比较保守。30 年代以后，其作品迅速吸收了马萨乔的新风格以及透视画法等新技法，在僧侣的虔诚之外，又具有新时代气息。
安基利柯死於罗马并埋葬於 S. Maria sopra Minerva 教堂，墓碑迄今仍在。长久的被称为"beatoangelico"( 神保佑的 Angelico )，直至 1984 年才经由梵谛冈正式的给予赐福。
文艺复兴初期风格介绍
以意大利为中心的15世纪文艺复兴是伟大的创造活动期，艺术家们从以往拜占庭艺术的束缚中解放出来，在15世纪里，艺术家们研究自然界，从分析与观察中体会出各自的理念。
在这时期的伟大艺术家们包含有乌切罗PaoloUccello、波提且利SandroBotticelli、吉尔兰达DomenicoGhirlandaio和毕也洛PierodellaFrancesca。于此同时发展的哥德式艺术，为以德国和尼德兰为中心的北欧文艺复兴。
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