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《斐迪南七世》是戈雅创作的一幅画作，创作于1814年，正值西班牙第一次革命失败后斐迪南七世复辟的一年。这幅画可能反映了戈雅当时苦闷的心情，表现了对起义者的怀念，同时是对那些不关心民族命运的贵族的谴责。
戈雅在这幅画中可能将斐迪南七世比作古希腊神话中的克洛诺斯，克洛诺斯因为害怕被自己的子女推翻而吞食了他们，但最终这些子女在他的体内得到了解救。戈雅以此暗喻斐迪南七世的残暴统治，他将人民撕咬成血淋淋的残躯，但他的暴政并没有让人民死去，他们只是被暂时囚禁，等待时机和领袖的出现来推翻他。
戈雅在这幅画中通过寓言和象征的手法，传达了对西班牙社会现实的深刻反思和批判。他运用自己的绘画技艺，将情感洋溢、对理想热烈渴望和创作幻想的新世界展现得淋漓尽致，对人的精神世界和个性进行了深刻的描绘。
总之，《斐迪南七世》是戈雅晚年创作的重要作品之一，它反映了当时西班牙社会的现实情况，展现了戈雅作为一位伟大画家的艺术才华和深刻思想。
美术画作介绍
中文名称：《斐迪南七世》
原名：《Ferdinand VII》
作者：戈耶(Francisco de Goya)
作品年代：1800
作品风格：浪漫主义
作品尺寸：83.2 x 66.7 cm
作品材质：油彩、画布
收藏于：纽约大都会美术馆
所在地：美国
作品赏析
《斐迪南七世》是戈耶(Francisco de Goya)在1800年创作，《斐迪南七世》是一幅浪漫主义风格的艺术作品，作品材质由油彩、画布组成，作品尺寸有83.2 x 66.7 cm,目前收藏于美国的纽约大都会美术馆。
作者介绍
作者名称：戈耶
原名：Francisco de Goya
生活年代：1746 ~ 1828
称号：西班牙之光
更多作者资料
至上的西班牙艺术家，对 19 及 20 世纪的绘画有深刻的影响，常被称为「最现代的」，他坚持的描绘他的时代开启 19 世纪的写实主义。
生平创作很多，在肖像画、风俗画、历史画、宗教画及讽刺画等方面，都有卓越的成就。他不仅作油画和壁画，还作了许多意义深刻的铜版画。做作皇族群像，辛辣的揭示了他们专横无能的本质。油画《1808 年 5 月 3 日》歌颂了西班牙爱国者反抗侵略之的英勇斗争，他的创作，对近世欧洲绘画有深刻的影响。
浪漫主义风格介绍
18世纪后期到19世纪中叶浪漫主义最可能被描述为反古典主义，一种因反对新古典主义而起的演变，它是强烈的诉求个人主义在美感、奇特、情绪上的艺术作品。虽然浪漫主义和新古典主义在哲理上是相对抗着，但却同时代的支配着欧洲的艺术风格，很多艺术家须或多或少的接受俩者的洗涤，艺术家可能须在不同时期以不同的风格来表现其作品，甚或须混合俩者来表示。
浪漫主义的重要艺术家有脱尔诺J.M.W.Turner、弗里希CasparDavidFriedrich、康斯塔伯JohnConstable和布雷克WilliamBlake，明显的接续浪漫主义有拉菲尔前派Pre-Raphaelite和象征主义Symbolism。
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