《荒野中的圣杰罗姆》乔瓦尼·贝利尼作品介绍及画作含义/创作背景

2025-07-08 名画作品 91次阅读

今天为大家带来《荒野中的圣杰罗姆》乔瓦尼·贝利尼作品画作含义希望可以让你对该作品认识有新的灵感见解。

《荒野中的圣杰罗姆》是乔瓦尼·贝利尼的杰作,约创作于1450年。此画以木面蛋彩画的形式呈现,尺寸为44cm×23cm,现藏于伯明翰巴伯美术馆。

这幅作品描绘了夕阳西下时,圣杰罗姆在荒野中的场景。贝利尼在画中细腻地表现了自然的光线和色彩,使画面充满了诗意的浪漫气息。这种浪漫主义的加入,使画作超越了单纯的宗教题材,将美学提升到了核心地位。

贝利尼在这幅画中,对传统的圣人故事进行了个性化的解读。他没有描绘奇迹或戏剧化的情节,而是将重点放在了对人物和环境的刻画上。这种对细节的关注,使画作具有了极高的艺术价值。

在创作背景上,贝利尼生活在文艺复兴时期,这是一个充满变革和创新的时代。在这个时代,艺术家们开始追求个性化的表达,对传统的宗教题材进行了重新的解读。贝利尼的《荒野中的圣杰罗姆》正是这种创新思维的体现,它标志着贝利尼创作风格的成熟,预示了文艺复兴时期艺术的繁荣和发展。

《荒野中的圣杰罗姆》诞生于文艺复兴时期,是乔瓦尼·贝利尼在1450年(20岁)创作,属于早期文艺复兴风格作品,世界著名的宗教绘画,主要材质采用木板/蛋彩画,作品大小44x22.9cm,目前收藏于巴伯艺术学院。

作品图鉴

《荒野中的圣杰罗姆》美术画作介绍

美术画作介绍

中文名称:《荒野中的圣杰罗姆》

原名:《St. Jerome in the Wilderness》

作者:乔瓦尼·贝利尼(文艺复兴时期)

作品年代:1450年(20岁)

作品风格:早期文艺复兴

作品题材:宗教绘画

作品尺寸:44x22.9cm

作品材质:木板/蛋彩画

收藏于:巴伯艺术学院

作品赏析

《荒野中的圣杰罗姆》目前正收藏于巴伯艺术学院,是著名的早期文艺复兴艺术作品,还是不可多得的宗教绘画题材作品诞生于文艺复兴时期,作者乔瓦尼·贝利尼在1450年(20岁)创造了它。

作者介绍

乔瓦尼·贝利尼(意大利语:Giovanni Bellini,1430年-1516年),是一位意大利文艺复兴时期的画家,是威尼斯画家贝利尼家族中最着名的画家。他的父亲是雅科波·贝利尼(Jacopo Bellini),他的兄弟是真蒂莱·贝利尼(Gentile Bellini),他的姐夫是安德烈亚·曼特尼亚(Andrea Mantegna)。他被认为已经彻底改变了威尼斯绘画,使其朝着更加感性和色彩的方式发展。他通过使用透明,慢干油画颜料,乔瓦尼·贝利尼创造了深沉,丰富的色彩和细致的阴影。他丰富的色彩和流畅的大气景观对威尼斯的绘画产生了很大的影响,尤其是他的学生乔尔乔内和提香。

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