《耕耘》保罗·高更作品介绍及画作含义/创作背景

2025-06-30 名画作品 366次阅读

今天为大家带来《耕耘》保罗·高更作品画作含义希望可以让你对该作品认识有新的灵感见解。

《耕耘》是保罗·高更的一幅杰作,描绘了热带丛林中的生活场景。画面中心,一个中年人正在采摘野果,这暗示了亚当采摘智慧之果的故事,体现了人类生存的艰辛与智慧。

画面右边,前景中的三位女子正在热烈交谈,旁边是一个熟睡的婴儿,这代表了人类的诞生与新生。左边的前景里,则有小女孩、青年妇女和老妇三人,她们各自独立成像,神态各异,象征着人一生中的三个阶段。远处的母女和祈祷的妇女,神秘的神像,都增添了画面的神秘感和深度。

此外,地面上的小猫、黑山羊、鸟和蜥蜴等动物,寓意着大自然的和谐与生机。整个画面以稳定的蓝色和绿色为主,鲜艳的橙色和黄色裸体突显在幽暗的风景前面,形成了强烈的对比,使得画面更具神秘感。

这幅作品是高更在19世纪末创作的,当时的他正在法国南部与塔希提岛之间往返,深受原始主义和象征主义的影响。他试图通过这幅画表达人类与大自然的和谐共生,生命的循环与永恒。

《耕耘》诞生于现代艺术,是保罗·高更在1873年(24岁)创作,创作地点法国,属于印象派风格作品,世界著名的风俗画,主要材质采用油画/帆布,作品大小81.6x50.5cm,目前收藏于菲茨威廉博物馆。

作品图鉴

《耕耘》美术画作介绍

美术画作介绍

中文名称:《耕耘》

原名:《Working the land》

作者:保罗·高更(现代艺术)

作品年代:1873年(24岁)

作品风格:印象派

作品题材:风俗画

作品尺寸:81.6x50.5cm

作品材质:油画/帆布

收藏于:菲茨威廉博物馆

所在地:法国

作品赏析

《耕耘》目前正收藏于菲茨威廉博物馆,是著名的印象派艺术作品,还是不可多得的风俗画题材作品诞生于现代艺术时期,作者保罗·高更在1873年(24岁)创造了它。

作者介绍

欧仁·亨利·保罗·高更(Eugène Henri Paul Gauguin,法语:[øʒɛn ɑ̃ʁi pɔl ɡoɡɛ̃],1848年6月7日-1903年5月8日),生于法国巴黎,印象派画家。大部分艺术史家将他归于后印象派。1873年,高更开始学画,并在1883年成了一名职业画家,他曾连续4次参加印象主义画派的展览。1886年,高更离开巴黎来到布列塔尼的蓬塔旺小镇作画。1889年,高更创作《黄色基督》。1890年之后,高更日益厌倦文明社会而一心遁迹蛮荒,太平洋上的塔希提岛成了他的归宿。1894年,高更创作《敬神节》。1897年,高更创作《我们从何处来?我们是谁?我们向何处去? 》。1901年,他离开塔希提岛前往马克萨斯群岛。1903年高更去世。他是印象派的代表人物,除去绘画之外,在雕塑、陶艺、版画和写作上也有一定的成就。他对色彩的使用导致了综合主义的产生,加上分隔主义的影响,也为原始主义的产生铺平了道路。

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