今天为大家带来《喝苦艾酒的人》爱德华·马奈作品画作含义希望可以让你对该作品认识有新的灵感见解。
《喝苦艾酒的人》是爱德华·马奈在1859年创作的一幅著名肖像画。这幅画作描绘了一个全身肖像的醉鬼，具有讽刺意味的是，尽管他穿着斗篷和大礼帽，看起来像是社会的上流人物，但实际上却是一个穷困潦倒的醉鬼。
马奈在这幅画中展示了他对现实主义的独特理解，他选择了一个通常被学院派认为没有描绘意义的题材，即生活在底层的巴黎人。他特意为这个流浪者画了一幅全身像，这种尺幅通常只为那些受尊敬的人物所作，借此来表明他的“明知故犯”。
这幅画作的背景是阴暗压抑的，与画中人物的形象形成了鲜明的对比。这种对比增强了画作的视觉效果，进一步强调了画中人物的社会地位和生存状态。马奈通过这种方式，表达了他对社会现实的深刻理解和关注。
《喝苦艾酒的人》是马奈早期创作中的一幅重要作品，它展示了他对现实主义绘画的独特理解和才华，同时揭示了他对社会现实的敏锐观察和深刻思考。
《喝苦艾酒的人》诞生于现代艺术，是爱德华·马奈在1859年(26岁)创作，创作地点法国巴黎，属于现实主义风格作品，世界著名的人物画，主要材质采用油画/帆布，作品大小180.5x105.6cm，目前收藏于新嘉士伯美术馆。
作品图鉴
美术画作介绍
中文名称：《喝苦艾酒的人》
原名：《The absinthe drinker》
作者：爱德华·马奈(现代艺术)
作品年代：1859年(26岁)
作品风格：现实主义
作品题材：人物画
作品尺寸：180.5x105.6cm
作品材质：油画/帆布
收藏于：新嘉士伯美术馆
所在地：法国巴黎
作品赏析
《苦艾酒饮者》是19世纪印象主义的奠基人之一爱德华·马奈于1859年绘制的著名肖像画作。这幅画作被认为是他的第一幅主要绘画和第一部原创作品。此画作收藏于新嘉士伯美术馆。《苦艾酒饮者》中，我们看到一个全身肖像，传统的全身人物肖像是为贵族和皇室而绘制的，但是马奈用一种像醉酒的流浪汉一样的形象取而代之。具有讽刺意味的是，这个男人穿着斗篷和大礼帽 ，好像他属于社会的上流。这个模特名为科拉代特的酒鬼，他经常出没于巴黎卢浮宫附近。他的衣领的颜色主要是棕色、灰色和黑色，戴着一顶黑色的大礼帽，裹着一件棕色的斗篷，像个贵族;他斜靠在窗台上，脚边的地上扔着一个空酒瓶子。马奈后来在窗台上加了半杯苦艾酒。受古斯塔夫·库尔贝的现实主义影响，这部作品展示了一个规模宏大的平凡题材。马奈可能从查尔斯·波德莱尔1857年收藏的《拾荒者的酒》中汲取了灵感。在这幅画快完成时，马奈把画给他以前的老师看。当被问及他的观点时，据说老师反驳说:“喝苦艾酒的人!他们画的都是那些可憎的东西!我可怜的朋友，你是酒鬼。是你失去了你的道德感。”1859年，这幅画作在沙龙上落选，原因据说是评审们认为马奈“失去了道德感”，因为苦艾酒当时虽然未被禁止，但喝苦艾酒至少是一桩丑闻。他的同行埃德加·德加闯的祸则更大，后者的名作《苦艾酒》1893年送伦敦参展时，竟引发了英国人的“反法”浪潮，不苟的英国人将苦艾酒看作是“法国毒药”。另外需要说明的是，本画中的男子在马奈后来的作品中出现过，形象和神态几乎一模一样。
作者介绍
爱德华·马奈（法文：Édouard Manet，1832年1月23日－1883年4月30日），出生在法国巴黎的写实派与印象派之父。马奈的画风乍看之下应该属于古典的写实派画风，其人物细节都相当有真实感。但马奈之所以也被归为印象派画家的原因，在于他所画的主题，颠覆了写实派的保守思考。要画战争，就画冲突性高的，被处决的画面。要画野餐，就画争议性高的对比，裸女自然的坐在穿西服的绅士当中。马奈很明显的表示出，印象派并不仅仅靠绘画技巧来与众不同，主题也可以重新思考的一个概念。爱德华·马奈死于1883年4月30日，死于梅毒和风湿病。这种疾病导致疼痛和局部瘫痪。 他的左脚因为坏疽被截肢，手术11天后去世，年仅51岁。
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